獨樂樂

My Music Choice

The Floodlight Collective

By:Lotus Plaza







是否該停下
還是要繼續?
是獨樂樂
還是眾樂樂?
是遺忘了價值
還是遺失了方向？
甚抑或…是時候
暫休一會
然後再重新出發？


Eberg
Antidote (Genres:Electronic)


The Big Pink
Too Young to Love (Genres:Electronic / Shoegaze)


Epilogue
The November Melodies (Genres:Post-Rock / Electronica)


Tosca
No Hassle (Genres:Downtempo)


The Juan Maclean
The Future Will Come (Genres:Electro / Synth-Pop)


Seeland
Tomorrow Today (Genres:Space Rock / Krautrock)


Ant
These Long Dark Country Roads (Genres:Indie-Pop)


The Whitest Boy Alive
Rules (Genres:Electronic / Indie-Pop)


Catherine A.D.
Carry Your Heart (Genres:Goth-Pop)


Fitness Forever
Personal Train (Genres:Indie-Pop)


Cola Jet Set
Guitarras y Tambores (Genres:Indie-Pop / Jangle Pop)


Boy In Static
Candy Cigarette (Genres:Dream Pop / Shoegaze)


Au Revoir Simone
Still Night, Still Light (Genres:Indie-Pop / Electro)


Tim Exile
Listening Tree (Genres:IDM / Breakcore)


Tim Hecker
An Imaginary Country (Genres:Ambient / Drone)


Glen Johnson
Details Not Recorded (Genres:Electronic)


Pan American
White Bird Release (Genres:Ambient)


Yeah Yeah Yeahs
It's Blitz (Genres:Electro Rock / New Wave)


Peter Bjorn and John
Living Thing (Genres:Indie Rock)


Dntel
Early Works for Me If It Works for You II (Genres:IDM / Glitch Pop)


Junior Boys
Begone Dull Care (Genres:Electro / Synth-Pop)


Bat For Lashes
Two Suns (Genres:Art Pop / Indie Rock)


St. Vincent
Actor Out Of Work (Genres:Art Pop / Neo Folk)


Melanie Pain
My Name (Genres:Folk-Pop)


It Hugs Back
Inside Your Guitar (Genres:Lo-Fi / Indie Rock)


Wisp
The Shimmering Hour (Genres:IDM / Electronic)


Metric
Fantasies (Genres:Indie Rock)


Arve Henriksen
Cartography (Genres:Nu-Jazz)


Miss Kittin And The Hacker
Two (Genres:Electro / Techno-House)


PJ Harvey & John Parish
A Woman A Man Walked By (Genres:Indie Rock)


Peaches
I Feel Cream (Genres:Electro-Punk / Electroclash)


Tiga
Ciao! (Genres:Electro-Pop)


Fischerspooner
Entertainment (Genres:Electro-Pop / Electro-Rock)


Howling Bells
Radio Wars (Genres:Indie Rock)


Brighton Port Authority
I Think We're Gonna Need a Bigger Boat (Genres:Tape Music / Psychobilly)


Black Dice
Repo (Genres:Avant-Rock / IDM)


The Boy Least Likely To
The Law of the Playground (Genres:Indie-Pop / Twee Pop)


Papercuts
You Can Have What You Want (Genres:Indie Rock)


Decemberists
The Hazards of Love (Genres:Indie Rock / Chamber Pop)


Indochine
La Republique Des Meteors (Genres:Glam Rock / New Wave)


迷你噪音
多麼美好 (Genres:Folk Rock)


Relax Pose
An Unfinished Finish (Genres:Indie Rock)


Violent Jokes
Falling (Genres:Jungle / Drum'N'Bass)


重塑雕像的權利
Watch Out,Climate Has Changed,Fat Mum Rises... (Genres:Post-Punk)


果味VC
偉大的復興 (Genres:Indie Rock)


刺蝟
白日夢藍 (Genres:Indie Rock)

味之風景 - Carl Warner

My Music Choice

After All

By:Aus







可有想過，食物除可用舌頭去感受味道，也可用眼睛去品嚐？來自倫敦的著名攝影師 Carl Warner，便教曉了我用眼睛也可獲得嘆為觀止的味覺享受。要說的，其實是於數天前參觀了在又一城舉行的一個名為「Foodscapes」的攝影藝術展，這個攝影展覽，Carl Warner以別具一格的攝影風格，用蔬菜、乳製品以及魚類產品等砌成「實景」，拍攝出一幀幀令人張開嘴嘖嘖稱奇、垂涎三尺的奇幻「風景」照，之後再通過後期製作，直令畫面變得更加栩栩如生，可以和現實風景相媲美，非常的鬼斧神工。

Carl Warner炮製出的奇幻風景，靈感其實是源自童話故事《綠野仙蹤》，還有電影《朱古力獎門人》。身為攝影師及廣告設計員的Carl，利用食物來模仿壯麗河山，令人猶如置身童話世界。看著那些由煙三文魚、西蘭花、馬鈴薯、粟米、麵包、凍肉、蘑菇以及麵條，拼磡出原野、洞穴、森林、日落海灘，甚至是瀑布的情景…那份豐富的創造力，無疑是十分令人驚艷的。

小時候拿食物當玩具，會被家人喝罵。但Carl同樣拿食物來玩，不過就被受各方讚賞。當中的分別，就是Carl玩歸玩，但是玩得認真。但更重要的，相信是Carl擁有敏銳觸角與深刻洞析力，再將它成功詮釋出來，這才是他成功的關鍵。

我是差不多在攝影展的尾聲才去參觀，縱使展覽已閉幕，然而要欣賞Carl鏡頭捕捉下的醉人美景，隨時也可以，以下是他部份佳作的展示。

文化東略 - 迪嘉騷勞作品展

My Music Choice

Devotion Implosion

By:Gliss







也有一段時間沒有寫一些關於展覽的文字，不是沒有看，而是受著太多時間因素的影響，因而未能配合，既是如此，那便乾脆不寫，留待腦海獨自回味好了。

直至近日，得悉APM Kubrick正舉行本地插畫家 迪嘉 的首次個人作品展，展期直到本月尾。這個名為「迪嘉騷勞作品展」的展覽，由 G999 協助主辦，展示的除有迪嘉的手稿作品與及其一系列造型可愛的Figure外，當然少不了還有那些會場限定的精品發售，可是眼見當天看的人多，買的人少，始終以幾百塊錢的定價，若非是迪嘉的忠實支持者，在這個經濟低迷的時期，還是留個錢在身較為實際。

以往接觸迪嘉的作品，總是予我帶有濃烈村上隆影子的感覺，是經過時間的磨練，或是現在迪嘉已漸漸摸清自己的方向，因此於這次作品展所展出的作品，欣然喜見其已定立出一套清晰的個人風格，將中國的民間傳說、武學元素，轉化為是次Journey to the East的概念，以斑爛繽紛的色彩，帶領人們走入他那樂觀、開心、有趣、童真的國度。

龍劍飛、蘇蝦這些舊名詞，後90一代的人未必會懂，然而無可否認，這是屬於我們的東方文化，是有需要繼續相傳下去的。迪嘉的畫筆，正好宣揚這份傳統之美，見證外國的月亮並不是特別圓，只要肯細心留意或發掘，其實，我國也有數之不盡且讓人引以為傲的獨特文化存在。

二缺一 - Fever Ray

My Music Choice

Fever Ray

By:Fever Ray







由姊弟檔Olof Dreijer與Karin Dreijer Andersson組成的瑞典電子樂團The Knife，自2006年出版了《Silent Shout》，二人隨即處於暫休狀態。翌年，姐姐Karin Dreijer Andersson在誕下第二胎後，同時宣告以 Fever Ray 之名義復出，展開其個人Project灌錄的工作。在推出過兩支單曲〈If I Had a Heart〉及〈When I Grow Up〉之後，首張同名專輯亦終於推出。

Fever Ray是Karin和曾參與The Knife舊作的混音師Christoffer Berg、Van Rivers以及Subliminal Kid共同製作下的成果。儘管成員不同，但當第一次聽《Fever Ray》的時候，還是會覺得它跟The Knife很相似。那種黑暗、冷酷的氛圍，正是延續了The Knife的陰暗曲風。不過細聽下去，Fever Ray還是慢慢展示了她比The Knife更冷酷的一面。



《Fever Ray》內的歌曲全是Karin產後的創作，環繞著她當時模糊意識，白日夢境，醒著疲憊的飄浮狀態。Karin獨特奇異的聲線，依舊是其最引人的賣點，配合厚重神秘的電音編排，略帶Goth味道，凝造出一份迷離玄幻的境界。相比The Knife簡約明確的電子節拍，《Fever Ray》的氣氛無疑顯得更陰沉，內斂，令整張專輯頗為黑暗壓抑。

專輯中的〈If I Had a Heart〉音樂錄影帶裡，孩子們漂浮於黑色的河流之上，想要穿越一座被遺棄的城堡，像要尋找末世的救贖一般。先進的技術讓視覺和聽覺雙結合，讓現實和幻想迷糊在一起，彌漫著一份令人焦慮不安的失落感，但無法否認，這些都非常的漂亮。

骷髏、詭異的人臉、黑暗中的閃爍燈光、充滿律動的節奏。詭譎淒迷，處處流竄出異於尋常的氣息。《Fever Ray》對於氣氛的掌握，仍有其獨到之處，教人聽的喜出望外。

不變勝萬變 - Camera Obscura

My Music Choice

My Maudlin Career

By:Camera Obscura







當宏偉華麗的單曲〈French Navy〉從耳邊響起，我便清楚知道，來自蘇格蘭，擁有最樸實最純真最清新最自然最復古最懷舊的 Camera Obscura，終於帶著他們的第四張錄音室專輯《My Maudlin Career》回來了。上張專輯《Let's Get Out Of This Country》的高分成績，讓這張《My Maudlin Career》更加令人翹首期盼，再加上這次樂隊轉至新東家4AD旗下，使他們在新專輯上的創作也更加大膽，雖然還未大膽到脫離總體路線，但仍保持著最高質量的花草音樂色澤。美妙的旋律、豐富的樂器演奏，映照出繽紛幻變的世間景象，不聽，便彷彿少看了一份不該錯過的風景。

Camera Obscura是拉丁文「暗房間」的意思，不過他們的音樂卻沒有絲毫冰冷的感覺，反而撲面而來的是愉悅歡快的氣氛。這支成立於1996年的六人樂團，成員包括有Tracyanne Campbell (Vocals/Guitars)、Gavin Dunbar (Bass)、Lee Thomson (Drums)、Kenny McKeeve (Guitars/Vocals)、Nigel Baillie (Trumpet/Percussion)和Carey Lander (Piano/Organ/Vocals)。和許多走清新派風格的樂隊一樣，他們的作品充滿著老時光的復古氣息，展現了Indie-Pop中最為鮮活、繽紛又明亮的一面。首張專輯《Biggest Bluest Hi-Fi》的一曲〈Eighties Fan〉早已成為經典，並且受到BBC知名電台主持John Peel選為該年度的十大單曲，之後藉著《Underachievers Please Try Harder》更成功打入國際舞台，獲得不少傳媒的好評。



事隔三年，在經歷了《Let's Get Out Of This Country》如此精采的前作後，這次Camera Obscura再度展現寫作甜美旋律的功力，女主唱 Tracyanne Campell的歌聲依然在輕盈中帶有深刻感性，合唱的Kenny McKeeve與Carey Lander也有同等水準與風格的表現。〈French Navy〉以豐富的管弦樂氣勢開場；〈Swans〉叮咚敲擊著他們的招牌復古Chamber Pop；〈My Maudlin Career〉則有如玻璃般晶瑩剔透。至於其他作品，無論是〈You Told A lie〉；還是溫柔的如〈James〉和〈Careless Love〉；以及結束曲〈Honey In The Sun〉，也讓人不自覺的掉進絲絲甜蜜的愁緒裡，帶來不同的聽覺驚喜。

我不敢斷言Camera Obscura是能把旋律寫得最好的樂隊，也不敢說他們是最棒的Indie-Pop樂團，但其清甜、典雅；洋溢晶瑩色澤的迴音，卻是每次聆聽，都能給我找到一個喘息的出口，一降日漸灼熱的溫度。

四年一閏 - Röyksopp

My Music Choice

Junior

By:Röyksopp







四年又四年，四年又四年，每次等待 Röyksopp 的新專輯，都像期待奧運會或世界杯般，令人既興奮又盼望。

Röyksopp是來自挪威Bergen的電氣雙人組，由兩位同窗好友Svein Berge和Torbjørn Brundtland所組成，1998年宣布成立，2001年推出首張處男專輯《Melody A.M.》，四年後第二張專輯《The Understanding》面世，一直到現在2009年，同樣是相距四年時間，準時的Röyksopp，終於交出令人久候多時的第三張專輯《Junior》。

Röyksopp字面的意思是蘑菇雲，也是挪威森林裡常見的真菌，這種真菌只要以手指輕彈，就會有一縷煙從菌傘裡面飄出。這樣的情景就好像他們的音樂，帶著微暖、跳脫，相當的具有感染力。無疑，打從《Melody A.M.》開始，我就傾倒在Röyksopp那美不勝收、行雲流水般絢爛的Chill-Out / Downtempo電子樂章之中。透過〈Eple〉、〈Remind Me〉、〈So Easy〉、〈Sparks〉等等美化輕盈的Downtempo樂曲，配上同鄉樂隊Bel Canto的Anneli Drecker和Kings of Convenience的Erlend Øye跨刀獻聲的歌唱部份，營造出一套絕不俗套的電音格局，讓人有種意猶未盡、愛不釋手的感覺。其後的《The Understanding》，繼續請來Anneli Drecker，還有Karin Dreijer、Kate Havnevik多位客席女聲為多首樂曲獻唱，當中〈Only This Moment〉、〈What Else is There?〉、〈Follow My Ruin〉、〈Sombre Detune〉仍舊意境秀麗，電影感濃厚，叫人著迷不已。



睽違四年的《Junior》，大致上是前兩張專輯《Melody A.M.》及《The Understanding》的融合與延伸，一方面保留了閒適的Downtempo樂風，另一方面則持續帶來輕快跳脫的舞曲作品，像首支單曲〈Happy Up Here〉便是這番景況，而這首歌的音樂錄影帶更巧妙地將Space Invader 3D化，以燈泡招牌光影為概念，展示超強的視覺效果，很美也極具街頭感。

在新專輯中，Röyksopp再次邀得老搭檔Anneli Drecker與Karin Dreijer齊力獻聲，前者演繹了〈Vision One〉、〈You Don't Have A Clue〉和〈True To Life〉三曲，後者則演繹了〈This Must Be It〉、〈Tricky Tricky〉。至於新加盟的Lykke Li和Robyn，則相繼奉上〈Miss It So Much〉及〈The Girl And The Robot〉，在四位女聲的配唱下，這也是Röyksopp出道以來最豪華的一次客席陣容。

聽完此張專輯，慶幸不用再望穿秋水，多等四年，因為Röyksopp已準備就緒，計劃在今年的下半年推出《Junior》的第二部曲《Senior》。那將會是一張純音樂作品，委實教人引頸以待。

樂有樂報 - Gig Posters

My Music Choice

Summer Palace

By:Sunny Day Sets Fire






對於一隊樂團來說，舞台就是他們的家，每一個現場演出，也是他們傾盡全力，發放其舞台魅力的時候。然而，在這個什麼也講求包裝的世代，縱然他們的音樂造詣有多高，也不能少了一張引人購票入場意欲的宣傳海報，一張製作精美的音樂會海報，無疑起有推波助瀾的作用，更甚成為跟音樂會關係緊密的一部分。在外國，無數的獨立樂團也幾乎很著重每個演出的海報設計，而且大多都會捨棄高成本、高科技軟件的製作，而以純圖畫手繪形式去表現，亦因為這份反樸歸真，使其在美學上也儼然獨樹一幟，其小巧精悍和濃烈的街頭氣息，更令人回味不已。

以下是我挑選出較為印象深刻或是我喜愛樂團的演出海報讓大家欣賞。至於其他更精彩的作品，便得自行到 GigPosters 去發掘了。


Radiohead
Designer: Emek


Islands
Designer: Show and Smell Print


Stars
Designer: Dani Vachon


OOIOO
Designer: Shaun Flynn


Peter Bjorn & John
Designer: Methane Studios


Deerhoof
Designer: The Small Stakes


Joanna Newsom
Designer: The Small Stakes


Devendra Banhart
Designer: Spike Press


Fiery Furnaces
Designer: Jason Malmberg


Animal Collective
Designer: Delicious Design League


Mates Of State
Designer: The Small Stakes


Feist
Designer: Micah Smith


Jose Gonzalez
Designer: The Small Stakes


My Morning Jacket
Designer: Andrio Abero


Sigur Ros
Designer: Vahalla Studios


Bloc Party
Designer: Matt Leunig


The Shins
Designer: Kevin Tong


Belle And Sebastian
Designer: Strawberry Luna


Cat Power
Designer: The Heads of State


Wilco
Designer: F2 Design


Calexico
Designer: The Small Stakes


The Decemberists
Designer: Little Jacket


Spoon
Designer: Strawberry Luna


Architecture In Helsinki
Designer: DKNG


LCD Soundsystem
Designer: Little Jacket


Battles
Designer: Sleevestar


Flight Of The Conchords
Designer: Tyler Stout


Jenny Lewis With The Watson Twins
Designer: Sidekick Design


Of Montreal
Designer: F2 Design


Vampire Weekend
Designer: Spike Press


Arcade Fire
Designer: Mike Weihs


Grizzly Bear
Designer: Nate Duval

唱遊大世界

My Music Choice

Telepathy

By:One Day Diary






相逢未必恨晚，因此近日我真的愛極了 One Day Diary 這隊日本二人樂團，他們的第三張專輯《Telepathy》，清爽怡人，旋律美麗，為這個初春的季節寫下美好的開始，那份醉生夢死，餘音渺渺的感覺，於聽著同樣來自日本的Post-Rock名團Mono的十週年記念專輯仍舊縈繞不散，更甚的是，Ent、Capuchin、Akira Kosemura、Ruibyat、Ametsub、Susumu Yokota、Tenniscoats、Decay of the Angel這些日本音樂單位，同時間也紛紛進駐入我的聽覺領域，幸而每個名字均甚討我歡心，耳感良好，能死在這班籮白頭耳下，也感值得。踏著輕快的步伐，唱盤上還傳來不少舊雨新知，好像土耳其樂團kim ki o；跟Mum、Sigur Ros一樣來自冰島的Sin Fang Bous和Slowblow；西班牙優質品牌Siesta旗下的清新派團隊Las Escarlatinas；由生於香港的混血可人兒Emmy-Lee Moss所帶領的英國樂團Emmy The Great；與及中國獨立唱片廠牌兵馬司的兩張出品Ourself Beside Me和White，皆在這個乍暖還寒的天氣下，成為我Playlists上的熱播名盤，與我一起唱遊大世界。


kim ki o
Digerleri Nerde? (Genres:Minimal / Downbeat)


Las Escarlatinas
Al Galope (Genres:Indie-Pop / Sunshine-Pop)


Ent
Welcome Stranger (Genres:Electric / Psyche-Pop)


Sin Fang Bous
Clangour (Genres:Psyche-Folk)


I Hate This Place
Our Hearts Still Beating (Genres:Indietronic)


Mono
Hymn to the Immortal Wind (Genres:Post-Rock)


Elemental Gaze
Let Me Erase You (Genres:Shoegaze / Dream-Pop)


The Bird & The Bee
Ray Guns Are Not Just The Future (Genres:Broken Beat / Indie-Pop)


Hatcham Social
You Dig The Tunnel,I'll Hide The Soil (Genres:Indie-Rock)


Telefon Tel Aviv
Immolate Yourself(Genres:Minimal House / Tech House)


Love is All
A Hundred Things Keep Me Up At Night (Genres:Hardcore-Punk / Power-Pop)


Slowblow
Slowblow (Genres:Post-Rock)


The Fakes
I Know You Are Smiling Because You Are Asleep (Genres:Shoegaze / Dream-Pop)


Susumu Yokota
Mother (Genres:Electronic / Ambient)


Casiokid
Casiokid (Genres:Micro / Minimal)


Passion Pit
Cuddle Fuddle (Genres:Synth Rock / Nu-Wave)


Capuchin
宝町 (Genres:Folktronica / Post-Rock)


Emmy The Great
First Love (Genres:Anti-Folk)


Peggy Sue & The Pictures
The Body Parts (Genres:Anti-Folk)


Tenniscoats
Temporacha (Genres:Electronica / Leftfield)


Cut Off Your Hands
You & I (Genres:Dance-Punk / Garage-Rock)


Women
Women (Genres:Lo-Fi / Indie-Rock)


Empire Of The Sun
Walking On A Dream (Genres:Electro-Pop)


Cranes
Cranes (Genres:Dream-Pop / Industrial)


Ametsub
The Nothings Of The North (Genres:IDM / Minimal)


Akira Kosemura
Tiny Musical (Genres:Electro-Acoustic / Ambient)


Actress
Hazyville (Genres:Dubstep)


Sunken Foal
Fallen Arches (Genres:Grime / Dubstep)


Kaka
Kaka (Genres:Nu-Rave)


Marnie Stern
This Is It And I Am It And You Are It And So Is That And He Is It And She Is It And It Is It And That Is That (Genres:Math-Rock / Noise-Pop)


A Camp
Colonia (Genres:Indie-Rock)


Franz Ferdinand
Tonight: Franz Ferdinand (Genres:New Wave / Indie-Rock)


Morrissey
I'm Throwing My Arms Around Paris(Genres:Indie-Rock)


Animal Collective
Merriweather Post Pavillion (Genres:Psyche-Folk / Freak-Folk)


Sky Larkin
The Golden Spike (Genres:Indie-Rock)


Minotaur Shock
Amateur Dramatics (Genres:Electronica / Leftfield)


Asobi Seksu
Hush (Genres:Shoegaze / Dream-Pop)


Ruibyat
Theme of Love (Genres:Downtempo / Lounge)


Jeffrey Bützer
The Garden Of Scissors (Genres:Minimalist)


B. Fleischman
Angst Is Not a Weltanschauung! (Genres:Electronic / Glitch)


Lisa Hannigan
Sea Sew (Genres:Indie-Folk)


Andrew Bird
Noble Beast (Genres:Indie-Folk)


DJ /Rupture
Uproot (Genres:Electronic / Roots Music)


The Prodigy
Invaders Must Die (Genres:Dance-Punk / Techno-Rock)


The Long Lost
The Long Lost (Genres:Psychedelic / Electroacoustic)


Decay of the Angel
Decay of the Angel (Genres:Japanese Classic / Minimalist)


Ourself Beside Me
Ourself Beside Me (Genres:No Wave / Indie-Rock)


White
White (Genres:Avant-Garde)


Dark Was the Night
Dark Was the Night (Genres:Indie-Folk / Indietronica)


Various Artists
War Child:Heroes (Genres:Indie-Rock / Electronic)

搜影戲 - 香港國際電影節2009

My Music Choice

Self Portrait

By:Jay-Jay Johanson






每年的3月尾至4月中，都是電影火花盛放的季節，只因 香港國際電影節 又告來臨。拿過今年的小冊子，花了一晚刨完了整個節目表，於云云戲碼中埋頭苦尋心頭好戲，發覺感興趣的依然不少，其中讓人翹首以待的安東尼奧尼和英瑪褒瑪的回顧系列，不用我多作介紹一眾影痴們也會自動自覺入場。至於今年我的心水名單，則有如下作品：


天水圍的夜與霧
導演:許鞍華
地區:香港 (2009)


二十四城記
導演:賈樟柯
地區:中國 (2008)


東邪西毒終極版
導演:王家衛
地區:香港 (2008)


從印度到中國
導演:尼基阿旺尼
地區:印度/美國 (2009)


二冬
導演:楊瑾
地區:中國 (2008)


孔夫子
導演:費穆
地區:中國 (1940)


鬼房客
導演:拉烏盧易茲
地區:法國 (2008)


與安娜的四個晚上
導演:謝西史高林莫斯基
地區:波蘭/法國 (2008)


雪馨
導演:阿巴斯基阿魯斯達米
地區:伊朗 (2008)


阿基里與龜
導演:北野武
地區:日本 (2008)


林布蘭的控訴
導演:彼得格連納韋
地區:英國/荷蘭 (2008)


開羅車站
導演:尤昔夫沙軒　
地區:埃及 (1958)


捷古華拉
導演:史提芬蘇德堡
地區:美國/法國/西班牙 (2008)


虛擬虛憶
導演:艾湯伊高揚
地區:加拿大 (2008)


聖誕物語
導演:阿諾德彼仙
地區:法國 (2008)


愛之剝脫
導演:園子溫
地區:日本 (2008)


瘋狂的賽車
導演:寧浩
地區:中國 (2009)


一席之地
導演: 樓一安
地區:台灣 (2009)


帶我去遠方
導演:傅天余
地區:台灣 (2009)


天下有雪
導演:愛達比芝
地區:波黑/德國 (2008)


大耳無罪
導演:沙基迪夫薜福
地區:哈薩克/德國 (2008)


艾莉的小秘密
導演:阿斯加法哈迪
地區:伊朗 (2009)


魔幻女兒國
導演:佑羅斯史杜恩勞域
地區:塞爾維亞 (2008)


迷樂英倫
導演:阿歷西斯多斯山度士
地區:英國 (2009)


再見 烏托邦
導演:盛志民
地區:中國/香港 (2009)


儲不滿的錢罌
導演:金素英
地區:南韓/美國 (2008)


最熟悉的陌生人
導演:姬絲汀莫萊,祖羅洛
地區:英國 (2008)


一首Punk歌救地球
導演:中村義洋
地區:日本 (2009)


黑金教父
導演:保路蘇雲天奴
地區:義大利/法國 (2008)


玉戰士
導演:AJ 安尼拉
地區:芬蘭/荷蘭/中國 (2006)


河上的愛情
導演:賈樟柯
地區:中國 (2008)


我不買西裝
導演:市川準
地區:日本 (2008)


常盤莊的青春
導演:市川準
地區:日本 (1995)

法情男女 - The Lovers

My Music Choice

Pardon My French

By:The Lovers







初與法國情侶組合 The Lovers 邂逅，那是2006年的事，相遇那一刻，我已對他們的一曲〈Crik Crak〉一聽鍾情，在帶點懷舊味道的French-Pop曲式底下，流露的是好比Serge Gainsbourg和Jane Birkin的旖旎纏綿。輕快活潑的調子、呻吟般的歌唱，以充滿誘人的嗓音展現情慾世界。無怪乎當年他們的同名處女專輯甫推出，便被譽為21世紀的Serge Gainsbourg與Jane Birkin，重塑法國情色音樂的浪蕩韻味。

The Lovers是隊率「性」而為的組合，大膽露骨的旋律與內容，彷彿在唱盡男歡女愛的風流韻事，甚至令人似在聽著這對戀人的挑逗情話。事實上，The Lovers組成的經過也很香艷，話說於某個大白天，Fred de Fred和Marion Benoist這對法國愛侶在公園的草地上打得火熱的時候，碰巧被路過的前Pulp靈魂人物Jarvis Cocker看到，Jarvis或許被他們旁若無人的表演慾和誘人聲音所吸引，於是便慫恿他們組樂隊，二人亦接納了這個提意，並直接了當就以The Lovers為名，發表了他們首張同名專輯，而Jarvis這個「紅娘」在專輯內，也特別為他們創作了〈La Degustation〉、〈Fred de Fred〉和〈Basque Country〉三曲作為「賀禮」。

闊別三年，正當我以為與The Lovers前緣難續之際，想不到在情意綿綿的二月份，可以再一次和他們再度打情罵俏，當我手握著他們的第二張專輯《Pardon My French》，未聽其碟，先已被其叫人想入非非的唱片封面吸引住視線，看見那個藏在鎖匙孔裡的性感女郎，挺胸收腹的擺出一副誘人姿勢，然而觀感卻不意淫，反而予人一份少少鹹、多多趣的感覺，幽默得叫人忍俊不禁。

《Pardon My French》是一張雙CD專輯，與法國版有點不同，香港版的CD1加入了〈Non Monsieur〉、〈Teach Me Love〉、〈Like In The Movies〉和〈Keep Trying〉四首Bonus Tracks，至於CD2則是十二首Joemix作品，相比起法國原版更覺精美珍貴。

基本上，如果喜愛法國電影，都不會不喜歡The Lovers的歌曲，因為他們都充滿濃厚的法國風情及電影感。在暢快又調皮的電子節拍中，誓要玩盡曖昧主義而來。〈When 69 Becomes 96〉、〈Stag Party〉、〈Teach Me Love〉、〈Reverie de Lolita〉以及〈Swing〉，那些非常明顯的性意味，不但為歌曲注入妙趣的催化作用，更讓聽者宛若置身溫柔鄉，流連忘返。